「2026台湾设计展」在桃园登场，长庚大学工业设计学系响应「桃园流」的流动主轴，在校内推出卫星展区「对话的对话—在彼此的痕跡中流动」展览。策展团队以「对话」為核心，结合校友与在校生创作，将校园转化為开放式展场，让观眾在校园移动的过程中自然走入展览，并邀请大家於作品、空间与互动体验中，探索人与人、人与环境及人与自我之间的关係。
长庚大学於9月30日在管理大楼一楼中庭玻璃地砖旁举办开幕式，桃园市政府青年事务局涂淳惠副局长到场与校方共同為活动揭开序幕。策展团队以「过去、现在、未来」為脉络，藉由棉线、双透布、镜子等物件，呈现出「沉积」、「涌流」及「餘波」等意象，传达不同时间阶段的创作与生命经验。此外，经由参与式设计，观眾不只是观看者，也成為展览的一部分。
李书行副校长(图左)与涂淳惠副局长(图右)於开幕式上致词。
桃园市政府青年事务局涂淳惠副局长（图中）与长庚大学师长、策展团队共同為展览揭幕。
其中一名创作者、工设系校友邱俊彦，他从早期桃园「大溪人偶节」的霹靂、金光布袋戏為灵感，以雕塑重新詮释童年记忆。作品将地方文化符号转化為设计语言，建立个人生命经验与集体文化记忆之间的连结，地方文化因而不只是创作素材，更成為形塑设计思维的重要痕跡。
在参与式创作上，管理大楼天井空间是本次展览的主要场地，策展团队邀请校内师生挑选代表当下自我状态的线球，向天井拋掷棉线，线条随空间自然落下、交错、缠绕，形成独一无二的视觉痕跡。每一道线都代表一个当下的选择，并在与其他线条交会的过程中，形成彼此连结的关係网络。
长庚大学管理大楼天井空间是本次展览的主要场地，让师生在校园移动的过程中自然走进展览。
策展团队指出，设计不只是创造产物，也能成為理解自己、回应他人与社会的媒介。本次展览将设计教育延伸至校园与社会，打破传统展览的观看界线，以开放式场域让不同世代的创作者与观眾在校园中相遇，透过作品展开一场持续生成的「对话」。
长庚大学工设系表示，本次展览场地除了分布於管理大楼叠1展区、天井空间及1楼玻璃地砖旁，也延伸至3、4、6、7楼走廊与通道，以及图书馆人文空间与展览区。展期将持续至10月30日，欢迎社会大眾前往参观。
长庚大学管理大楼叠1展区透过互动装置与体验，引导观者在镜像中看见自己，并从光影与声音中感受自身的存在。